「モワレ」効果を利用し、シートをスライドさせることで生まれるモーショングラフィックスのトリックブック『モワレラマ』の刊行を記念し、東塔堂にて「takahiro kurashima / books and other works」を開催致します。 グラフィックデザイナー、アートディレクターとして活躍する一方でスイスの出版社larsmüller publishersから作品集を発表するなど、アーティストとして質の高い作品を発表する倉嶌隆広。作品である静謐なプリントは、見るものの動作やスライドを端緒として一変し、驚くような形や動きを生み出します。ミニマムで抽象的なグラフィックパターンから出現する動きのアートをこの機会に是非お楽しみください。
「Tamil Diary」は写真や短編映画「Necklaces of Flowers (2017 - 現在)」を通して、 花とタミル・ナドゥで暮らす女性達の集団的/文化的関係を読みほどき、その様子を伝えます。トリン・T・ミンハの作品を通して、タガダは絶えず進化する伝統とこの女性達が非常に密接な関係であることに気がつきました。花に意味を持たせることは、南インドに欠かせない豊かな文化の一部です。何世紀にもわたり、花は地元の女性達の日常において、宗教や精神的なものとして、薬や料理の一部として、時に社会的、商業的なものとして、重要な役割をはたしてきました。ジャスミン、ローズ、マリーゴールド、ハイビスカスやヴァイオレットは通りで売られ、個人の趣味趣向や、愛や幸福、繁栄、幸運のシンボルとして彼女達の髪に飾りつけられてい ます。
植物の問題も、水と繊維から成るシリーズ作品「To End is to Start」の中で見ることができます。1968年に設立された、実験的であり多様な建築様式で知られている街オーロヴィルで、タガダは考えを深め、手漉きで紙を作りました。サステナブルで無理のない暮らしを志向したディープエコロジー運動に深い関心を持っている彼女の作品は、地元のテキスタイル工場から出る端切れを利用し、そのほとんどが有機由来のものです。この事なくして、この大きなテキスタイルの作品はあり得ません。
About the artist
Johanna Tagada(ジョアンナ・タガダ)
1990年、フランス生まれ、ロンドン在住。ペインティング、ドロー イング、インスタレーション、彫刻、映画、写真、やわらく繊細でエコロジカルなメッセージが含まれたテ クスト、など様々なメディアを用いるアーティスト。グループ展多数。個展としては「Epistolaire Imaginaire - Merci 」(Galerie Jean-Francois Kaiser, 2017)、「Take Care ‒ きをつけて」(Nidi Gallery, 2018)。 2014年に、ポジティブな共同プロジェクトPoetic Pastelを設立。2018年に出版プロジェクト 「Journal du The - Contemporary Tea Culture」始動。2018年には最初の作品集『Daily Practice』 (InOtherWords)が出版されている。
Saturday August 31st - Saturday September 28th 2019
On invitation of and curated by Yuki Owada, Totodo presents Tamil Diary, a solo exhibition of artworks by French born artist Johanna Tagada. Unfolding itself as a journey, the exhibition presents a selection of artworks in the multiplicity of mediums composing Tagada’s artistic practice. The pieces on view have been created during Tagada’s extensive stays in Tamil Nadu, South India in 2017, 2018 and 2019.
Tamil Diary unravels with photographs and a short film from the evocative cycle Necklaces of Flowers (2017 - present), one documenting collective and cultural relationships of women residing in Tamil Nadu with flora. In retrospect and in the continuity of the work of Trinh T Minh Ha, Tagada does not intend to speak about or for, but near by these women and their continuously evolving traditions.
The language of flowers forms in itself an integral part of South India’s rich
culture. For centuries, flowers have played an important role in the quotidian of local women, be it for religious, spiritual, medicinal, culinary, social or
commercial purposes. Each bloom, including jasmine, rose, marigold, hibiscus and violet is sold in the street, and worn in simple yet intricate hairstyles for its personal quality and symbolic, among which love, happiness, prosperity and luck.
The matter of plant and the vegetal also finds themselves in To End is to Start, a series of works composed of fibres and water. In Auroville, an experimental township founded in 1968 also known for its diverse architecture, the artist deepened her knowledge and practice of hand papermaking. Embedded in her interest for the Deep Ecology movement, inclination towards sustainable and cruelty free living, these pieces have been composed by making use of leftovers of textiles from local factories, and are for most of organic sources. This is not without recalling the artist’s large textile installation pieces.
Textiles and oil paintings on papers created on the occasion of the artist most recent stay are presented along these two bodies of works. This first exhibition at Totodo mirrors Johanna Tagada’s inquisitiveness towards daily life, a theme central to her practice and projects.
Tamil Diary is equally a celebration of Tagada’ second book titled Do Insects Play? published by Chose Commune, as the exhibition present itself as an occasion to view and acquire selected works on papers including in the publication.
Opening event
Exhibition opening and book launch
Saturday August 31st 2019, with the support of Poetic Pastel.
Organic Indian Tulsi Tea will be offered to all. Johanna Tagada and Chose Commune’s co-director C??cile Poimboeuf-Koizumi will be present on the occasion.
About the artist
Johanna Tagada (b 1990, Strasbourg, France) is a painter and interdisciplinary artist working based in London. Her practice composed of painting, drawing, installation, sculpture, film, photography and writing often conceals ecological messages, rendered in soft and delicate methods. In several of the artist’s projects interaction with the environment and others plays a central role. Solo exhibitions include ??pistolaire Imaginaire – Merci at Galerie Jean-Francois Kaiser, and Take Care – き を つけて at Nidi Gallery.
In 2014, Johanna founded the positive and collaborative cultural project Poetic Pastel. In 2018, Johanna cofounded the publication series Journal du Th?? – Contemporary Tea Culture. The artist first monograph Daily Practice was published by London based Imprint InOtherWords.
