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ジョアンナ・タガダ・ホフベック 個展 「Dessins & Peintures Ed. 03 (Late Autumn)」



フランス人アーティスト ジョアンナ・タガダ・ホフベック(Johanna Tagada Hoffbeck)の、国内3ヶ所で開催される個展シリーズ「Dessins & Peintures」。各会場では、それぞれ異なる新作のドローイング(dessin)とペインティング(peinture)を展示します。東塔堂にて開催するEd. 03 (Late Autumn)では、抽象作品に焦点を当ています。

ダンスのバックグラウンドを持つジョアンナは、リズムや動きを楽しむアーティストです。今回の展覧会では、新作のペインティングやドローイングを通して、過去10年間のスケッチブックに収められた抽象作品をさらに探求する過程をご覧いただけます。過去作品の一部は2024年にChose Communeから出版された書籍『Carnets』にも掲載されています。また、『Carnets』の元となったスケッチブック原本の展示セクションもございます。

会場にて、無反射ガラスで額装されたサイン入りの作品を販売いたします。

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会場: 東塔堂 | Totodo (東京都渋谷区鶯谷町5-7-1F)
会期: 2024年11月21日 [木]→ 12月21日 [土]
時間: 12:00 - 20:00 [日曜定休]
入場: 無料

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Johanna Tagada Hoffbeck (ジョアンナ・タガダ・ホフベック)
1990年、フランス生まれ、イングランド・オックスフォードシャー在住。ペインティング、ドロー イング、インスタレーション、彫刻、映画、写真、やわらく繊細でエコロジカルなメッセージが含まれたテクスト、など様々なメディアを用いるアーティスト。個展としては「Meeting」(Pon Ding、台湾)、「The Things I made」(Nidi Gallery、東京)、グループ展に「Edge Effects」(Whitechapel Gallery、ロンドン)など。InOtherWords Imprint、Chose Commune、Jane & Jeremy から自身の活動に関する書籍を出版。 2014年に、ポジティブな共同プロジェクトPoetic Pastelを設立。2018年に出版プロジェクト 「Journal du The - Contemporary Tea Culture」始動。2021年に、「The Gardening Drawing Club」設立。

https://www.johannatagada.net



Johanna Tagada Hoffbeck
Dessins & Peintures - Ed. 03 (Late Autumn)


Totodo
Tokyo, Japan
November 21st - December 21st 2024


Dessins & Peintures is a series of three solo exhibitions, each presenting new and different work on paper in the medium of drawing (dessin) and painting (peinture) by French artist Johanna Tagada Hoffbeck. Ed. 03 (Late Autumn) at Totodo in Tokyo focuses on Johanna’s abstract pieces.

As an artist with a background in dance, Johanna enjoys rhythm and movements. In this exhibition and through new paintings and drawings, she explores further abstract works contained in her sketchbook over the past decade, some of which are featured in the book Carnets, published in 2024 by Chose Commune. A selection of Johanna’s sketchbooks will be on view at Totodo.

All artworks are framed in non-reflective glass, signed and available to purchase at Totodo.

https://www.johannatagada.net



林青那「MONOTYPE」



この度、林青那の個展「MONOTYPE」を開催致します。

今年、ロンドンのデザイン賞 D&AD award (Wood Pencil)を受賞した、『日本機械学会誌』の表紙に使用されたモノタイプ原画を展示いたします。会場では2025年のカレンダーポスター『AONAHAYASHI 2025 POSTER』もご用意ございます。併せてご覧いただければ幸いです。







会場:東塔堂 | Totodo
会期:2024年10月16日(水)→ 11月9日(土)
時間:13:00 - 18:00(日曜定休)
入場:無料





林 青那  Aona Hayashi
1989年石川県生まれ。東京都在住。幼少期より造形・絵画のアトリエに通う。2010年桑沢デザイン研究所を卒業後、イラストレーターとして墨一色の静物画を中心に、広告や書籍などのイラストレーションを手掛ける。2014年、HB FILE COMPETITION vol.24 大賞(鈴木成一賞)受賞。2016年より画家としても活動をはじめ、墨汁と筆による抽象画などを国内外で発表する。
http://www.aonahayashi.com



吉田薫「MORATORY」







この度、東塔堂にて吉田薫の個展「MORATORY」を開催いたします。タイトルの「MORATORY」は「遅らせること」を意味します。それは、何かを延期することで生まれる緩んだ時間を描いているようにも、作家が制作する速度を指しているようにも思えます。または、画を見る人が描かれた対象が何であるかを判断する時間のことかもしれません。線と面の、実態と無形の境界で線がどのように成立したのか会場にてご覧いただければ幸いです。

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支払い延期の
あともう少しだけ
遅延
しばらくの間やめること


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会場:東塔堂 | Totodo
会期:2024年6月22日[土]→ 7月15日[月]
時間:13:00-18:00[日曜休み]
入場:無料

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drawer 吉田薫

線画家。多摩美術大学グラフィックデザイン科卒業。
女性の身体の線を表現する他、
ロゴやうつわなどへドローイングを提供。
instagram: @kaoryosh                         




Kaoru Yoshida - MORATORY

Saturday June 22th - Monday July 15th 2024


We are pleased to announce Kaoru Yoshida's solo exhibition "MORATORY" at Totodo. The title means 'to delay'. It seems to refer either to the subject of the artwork, which is the slack time created by postponing plans, or to the speed at which the artist creates the artwork. Or it may refer to the time it takes the viewer of a line drawing to judge what the drawn object is. We hope you will visit the exhibition to see how the line drawing is finished at the boundary between line and surface, reality and formlessness.

About the artist
Kaoru Yoshida is an artist. Her works are rendered in drawings that express the lines of the female body. She also provides drawings for logos and vessels.

木下理子「TYPO/PLATE」



この度、東塔堂にて木下理子の個展「TYPO/PLATE」を開催いたします。
本を構成する文字(Typography)と 図版(Plate)からタイトルをなぞらえ制作したオブジェとドローイングを展示いたします。ぜひご来場ください。



会場:東塔堂 | Totodo
会期:2024年5月18日[土]→ 6月1日[土]
時間:13:00-18:00[日曜休み]
入場:無料



木下 理子 / Kinoshita Riko
1994年東京都生まれ 2019年武蔵野美術大学大学院 修士課程美術専攻修了

[近年の個展]
2024年「幽かなスリル」もりやまていあいとう/えいとう《森山邸》(東京)
2023年「粒子」Galler y MARUNI 東京店 AKIYA(東京)
2022年「Human Humor」児玉画廊(東京)
「You are what you perceive」東塔堂(東京)

[主なグループ展]
2024年「VOCA展2024」上野の森美術館(東京)
2021年「群馬青年ビエンナーレ2021」群馬県立近代美術館(群馬)
「BankART Under 35 2021」BankART KAIKO(神奈川)等


https://rikokinoshita.com
Instagram: @kico0703                



Riko Kinoshita - TYPO/PLATE

Saturday May 18th - Saturday June 1st 2024

We are pleased to announce Riko Kinoshita’s solo exhibition “TYPO/PLATE” at Totodo. The exhibition will feature sculptures and drawings that are inspired by the typography and plate that make up the book. Just as ancient hieroglyphs had meaning, her artworks also point to something.

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About the artist
Riko Kinoshita (b 1994, Tokyo) is an artist. Her works are rendered in drawing with the technique of cyanotype (daylight photography), sculpture with familiar materials and installation. Solo exhibitions include "Slight Thrills", Moriyama House, Tokyo (2024); "Paticle", Gallery MARUNI - Akiya, Tokyo (2023); "You are what you perceive", Totodo, Tokyo (2022); "Human Humor", Kodama Gallery, Tokyo (2022).

https://rikokinoshita.com
Instagram: @kico0703 






cheren-bel「そうなる前と、そうなったずっと後。」









そうなる前と、そうなったずっと後。



cheren-belは陶芸家吉田直嗣と線画家吉田薫による共作シリーズ。


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会場:東塔堂 | Totodo
会期:2023年6月2日[金]→ 6月17日[土]
時間:13:00-18:00[日曜休み]
入場:無料

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potter/ Naotsugu Yoshida 吉田 直嗣
東京造形大学卒業後、陶芸家黒田泰蔵氏に師事。
2003年富士山麓にて独立。白と黒の器を中心に制作している。
http://ynpottery.net
instagram @naotsuguyoshida

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drawer/ Kaoru Yoshida 吉田 薫
多摩美術大学グラフィックデザイン科卒業。
挿絵、うつわなどへのドローイング提供。 cheren-bel ではうつわのデザインと、ドローイングによる絵付けを担当している。
http://ynpottery.net/kaoruyoshida/
instagram @kaoryosh                         

原田直宏 写真展「TOKYO FISHGRAPHS | 2020」



この度、東塔堂にて原田直宏の写真展「TOKYO FISHGRAPHS | 2020」を開催いたします。魚をモチーフにした本作は「魚道」という伝統文化があったならばという仮説に基づき、かつて水の都であった江戸・東京で、歌川広重の『名所江戸百景』を地図として、その名残りを探りながら、2020年のパンデミックの人が消えた東京の路地で撮影されたシリーズです。写真集とはまた違った作家によるオリジナルプリントをぜひ会場にてご覧ください。

会場にて、サイン入り浮世絵カード付きの写真集『TOKYO FISHGRAPHS | 2020』(Libraryman)を販売いたします。

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作品をつくる過程で日本美術の研究をし始め、「魚」というモチーフにたどり着きました。日本の伝統文化は茶道、華道、香道が日本の三道とされていましたが、民俗文学などに触れていく中で、「魚道」というものがあってもいいんじゃないか、という個人的な仮定が生まれました。日本人が魚を扱うことに対しての美意識や精神性が、調べていくと、世界的に見ても奥深いと感じたのです。 (原田直宏)

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会場:東塔堂 | Totodo
会期:2023年3月17日(金)→ 4月8日(土)
時間:13:00 - 18:00(日曜定休)
入場:無料

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原田 直宏 Naohiro Harada
芸術家。1982 生まれ。東京都出身。2010年 早稲田大学芸術学校空間映像科卒業。東京を拠点に日本写真が築いてきた写真家の思考と日本美術の伝統的な表現の融合の実践を中心に据えながら、多層で複雑な現代の都市の視覚と意識を写真という平面性のメディアで表現することを試みている。
https://www.naohiro-harada.com







Aona Hayashi Exhibition「CARTA」



この度、林青那の個展「CARTA」を開催致します。

姉妹店のdessinでのカードのような小さな作品CARTAシリーズの展示に合わせて、東塔堂では少し大きめの抽象作品をCARTAと同時に展示致します。より表情豊かになり色調が変化した新作や、支持体が箱の形をした作品を展示販売致します。

それぞれと定休日が異なりますのでご注意下さい。





会場:東塔堂 | Totodo
会期:2023年2月3日(金)→ 3月4日(土)
時間:13:00 - 18:00(日曜定休)
入場:無料

会場:dessin | デッサン
会期:2023年2月3日(金)→ 2月19日(日)
時間:13:00 - 18:00(火曜定休)
入場:無料





林 青那  Aona Hayashi
1989年石川県生まれ。東京都在住。幼少期より造形・絵画のアトリエに通う。2010年桑沢デザイン研究所を卒業後、イラストレーターとして墨一色の静物画を中心に、広告や書籍などのイラストレーションを手掛ける。2014年、HB FILE COMPETITION vol.24 大賞(鈴木成一賞)受賞。2016年より画家としても活動をはじめ、墨汁と筆による抽象画などを国内外で発表する。
http://www.aonahayashi.com



木下理子「You are what you perceive」






この度、木下理子の個展「You are what you perceive」を開催致します。
展覧会のタイトルは、英語のことわざ「You are what you eat (直訳: あなたはあなたが食べたもので出来ている)」に由来しています。perceiveは、知覚する、気付く、捉える、などを意味します。

例えば、紙に穴を開けると、穴の先を覗くことができる。光が穴を通ることに改めて気付く。作家は、未知の世界や、大きすぎて捉えきれない対象を自分のスケールにまで引き寄せ知覚する試みをドローイングと捉えています。

今回の展覧会では、ドローイングとして制作したサイアノタイプ作品と、アルミや布、テープなど、身近な素材で出来た小さなオブジェを展示します。DM掲載作品はサイアノタイプを用いた、折りたたむことができる新作です。

ぜひ会場にて、小さな作品から可逆的に広がる世界をどうぞご覧ください。

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会場:東塔堂 | Totodo
会期:2022年9月9日[金]→9月24日[土]
時間:13:00-18:00[日曜休み]
入場:無料

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木下 理子 / Kinoshita Riko
1994年東京都生まれ。2019年武蔵野美術大学大学院 修士課程美術専攻修了。
サイアノタイプ(日光写真)の技法を用いたドローイング、身近な素材を使った立体、あるいはインスタレーションのような空間的な手法で、未知の世界や、捉えきれない対象を引き寄せるアプローチとしての作品群を制作している。
主な展示に、「Human Humor」(児玉画廊/東京)2022、「群馬青年ビエンナーレ2021」(群馬県立近代美術館)2021、「BankART Under 35 2021」(BankART KAIKO/神奈川)2021、等。

https://rikokinoshita.com
Instagram: @kico0703                


幸本紗奈 写真展「unseen birds sing」






この度、東塔堂では第2回目となる幸本紗奈の写真展「unseen birds sing」を開催いたします。これまでのスナップショットのネガから選ばれた抽象画のような写真を中心とした展示となります。明確な意味を持った写真とは別の、幸本紗奈のつかみどころのない写真。もし、その写真に眼が惹かれるとしたら、それは何に惹かれているのか。魅力がありながら、それを簡単に理解させない写真自身の素振りが、他にはない質だと思われます。ぜひ会場にてご覧ください。

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窓の外で鳥が鳴いている。
私はその姿を見たことがないが、鳥はいる。

日々の中に潜むしるしや目くばせの意図を
私はまだ理解しないままでいる。
できればいつでも少しの期待をもって、
ほの暗いところから蜜と意味を
集めていきたい。
―幸本紗奈


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会場:東塔堂 | Totodo
会期:2022年7月9日[土]→7月23日[土]
時間:13:00-18:00[日曜休み]
入場:無料

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幸本紗奈 / Kohmoto Sana
1990年広島で生まれる。
武蔵野美術大学造形学部映像学科山崎博ゼミ卒業。
第19回写真「1_WALL」ファイナリスト。
2019年に初の写真集『other mementos』を発表。
https://www.sanakohmoto.com
Instagram: @sanakohmoto_othermementos/                


吉田薫「ブラジル」



びっくりして落っことしたマブイは
床を抜けて見えなくなった
ブラジルとはそこにあるということ
一歩でもずれたらそれはきっと
ブラジルではなくなってしまう
その行き先に印をつけて
私はダイブしました

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会場:東塔堂 | Totodo
会期:2022年6月10日[金]→ 6月25日[土]
時間:13:00-18:00[日曜休み]
入場:無料

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drawer 吉田薫

線画家。
多摩美術大学グラフィックデザイン科卒業。
女性の身体の線を表現する他、
ロゴやうつわなどへドローイングを提供。

http://ynpottery.net/kaoruyoshida/
instagram @kaoryosh                         






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